宜蓁的部落格

展覽資訊｜2023.11.24-2024.02.25 關渡美術館

藝術家　｜黃建宏（策展人）、安東維多克、李亦凡、陳界仁

展覽介紹｜

我們為何來到藝術面前，往往是帶著對這個世界與自身處境的遲疑，以及與這些遲疑同時並生的好奇，看看有無可能發現新的空間與流動的可能，也就是意識的未知空間、與世界的未知聯繫以及新的意識動能，簡言之，就是「精神生活」。今天所需要的「精神生活」不是單一的世界，而是能夠開放出各種感覺方法、組構方法與想像的「自我空間」，對抗的正是今天越來越同質化、片面化的世界連結。

藝術家藉由計畫與實踐示範並建議各種不同的「世界製造」的敘事與方法，透過知識、訊息與資料的流動和轉型，連結到「觀者」自身的經驗歷程和意識。被殖支配者所堆積的斷裂時間，透過藝術對於意識場域的介入，得以捕捉原生性時間，使「如實」和「如幻」合一。這個展覽計畫就是希望考察由各種「空」的思維模式所發展出的「負熵」著力，得以製造世界、運作世界、擴增精神空間，藉此保存並發生生命，最後形塑出各種世界生產敘事，成為化潛殖事件。

【一些作品】

機動戰士鋼彈：

人工智能促成的「進化」會是加速他者的滅絕完成單一物種烏托邦，還是擴大加速多 物種的溝通網絡？兩種力量之間沒有止盡的無解，也是一次次兩敗俱傷後的超越。

宇宙市民

1.構築信念：疊合了俄羅斯的基輔火葬場與日本神道，最後用能量與電訊的生態循環，打造生死的閾界。他所創造的遞迴系統既包含著能量、訊號與意義的耗損，也同時因為遞迴所產生的時空跳耀而增能。

2.表面的平靜：電影以極為簡單而一致的態度， 描繪一個個日常而平穩的「表情」肖像，讓關係事務成為一場場儀式，再讓儀式消失在散文式的日常中。

3.以靜制動：以靜態特寫、靜物的空鏡等穩定而重複的鏡位，並過濾掉各種情節與表演的變幻手法，來形塑出一種「空」的電影敘事，將「熵」減到最小，讓人物在幾近「空」的狀態面對人類生活的緩慢失序。

【感受與思考】

藝術類的展覽，不僅是視覺化的饗宴，更是一個隱喻，一個連接現實與想像的橋樑。創作者運用不同技巧與媒材的轉化，賦予了我們全新的觀看角度與理解方式。

這些作品通過時間與記憶的交錯，挑戰我們對於現實、時間、空間的既有認知，讓我們停下腳步，思考我們與這個世界的連結。

我喜歡一個人看展，沉浸在展覽中，會覺得那個空間特別安靜，安靜到全世界只剩下你和作品、藝術家及自己的對話，對話中，彷彿可以找到一些新的方式來理解和感知這個多變的世界。

【碎碎念時間】

我真的超級喜歡一開始策展人說的那段話！完全說中了我為什麼要看展、為什麼喜歡。其實我根本對藝術一竅不通，讀展覽手冊和展板介紹時，反反覆覆讀了兩三次都還沒有很懂，他的用詞真的很艱深（參見展覽介紹及作品說明，那是我摘要整理過的了……），但我喜歡他討論的內容，而且我非常有興趣了解不同領域的深度，這大概就是他說的「精神生活」吧。